Immersed Self – Irina Schrotter by Lucian Broscatean

Rola de film este atasata de aparatul de proiectie cinematografica prin perforatiile de pe margine ale peliculei. Legatura de interdependenta dintre cele doua elemente genereaza, la nivel simbolic, intalnirea dintre imaginar si realitate, dintre visare si trezire. Scurgerea repetitiva a imaginilor invita privitorii la un spectacol al iluziilor. Procesul de receptare al acestor iluzii implica de cele mai multe ori o dedublare, o transformare a celor care accepta sa patrunda dincolo de imagine. Acelasi consimtamant tacit se poate stabili si intre corp si vesmant, unde vesmantul devine o pelicula prin care individul se proiecteaza exteriorului.

“Immersed Self” colectia Irinei Schrotter realizata in colaborare cu Lucian Broscatean si prezentata in cadrul Saptamanii Modei din Berlin pare sa analizeze, la nivel conceptual, repercusiunile unei dedublari generate de interactiunea dintre individ si vesmant. Dedublarea aici nu cauzeaza o pierdere a identitatii ci dezvaluie complexitatea unei femei contemporane. Datorita provocarilor venite din exterior, femeia moderna nu isi mai permite sa joace un singur rol ci trebuie sa insumeze diferitele fațete ale unei noi feminitati. Ea este senzuala si inocenta, riguroasa si flexibila, cerebrala si imprevizibila. Hainele pe care alege sa le poarte trebuie sa ii permita sa isi exploreze diferitele aspecte ale personalitatii fara a o dezvalui in totalitate.

3 2

Suprafetele transparente sunt protejate de cele opace, drapajele reimagineaza formele anatomice iar franturile de acces la piele – incita: lungimea pantalonilor ce dezvaluie glezna, decolteurile adanci ale rochiilor si vestelor, transparentele dungilor, umarul dezvelit.

66429_428930293846006_1728045511_n

86

Confruntarea dintre diferitele identitati ale femeii contemporane este exprimata vizual in aceasta colectie si la nivelul materialelor. Blana  de miel, matasea, stofa de lana, pielea, tricoturile, neoprenul, se confrunta,se intretaie si se completeaza intr-un dialog coerent al carui subiect face aluzie la dedublare si reconfigurarea identitatii. Piesele statement de la sfarsitul prezentari, executate prin manipularea ingenioasa a neoprenului par a re-invalui trupul care ne-a fost dezvaluit pana acum, finalizand astfel incursiunea in spatiul dintre piele si vesmant. Culorile predominante sunt albul si negrul, antagonismul dintre cele doua fiind „imblanzit” de griuri, bejuri, nuante terne de liliachiu.

1 5 11 12 791314

Garderoba construita in colectia Irinei Schrotter in colaborare cu Lucian Broscatean este complexa si adaptabila, rezonand cu realitatea cotidiana a femeii contemporane. O astfel de femeie, alegand sa poarte piesele propuse de cei doi designeri, opteaza pentru o imersiune in sine, o explorare a limitelor propriei identitati.

151617

Colectia este intregita de accesoriile statement realizate de Carla Szabo, de incaltamintea semnata de Mihaela Glavan si de styling-ul de efect realizat in colaborare cu Marian Palie si Maurice Munteanu.

sursa poze:

 

Advertisements

Berlin Fashion Week – toamna/iarna 2013/2014

Locatia:Berlin

Anul: 2013

Evenimentul: Mercedes Benz Fashion Week

Sezonul: toamna-iarna 2013/2014

Delegatia Designerilor Romani

Designeri: Andra Clitan, Adelina Ivan, Stephan Pelger

ANDRA CLITAN

Ce relevanta mai are etnicitatea intr-un prezent al globalizarii? “Sola Scriptura”, prima colectie prezentata in cadrul Saptamanii Modei din Berlin a designerului Andra Clitan este o declaratie de apartenenta. Apartenenta la o viziune estetica personala, apartenenta la o traditie vie. Andra Clitan propune pentru sezonul toamna-iarna o reconditionare a reperelor noastre etnice.  Explorand elemente ce constituie portul national din zona Maramuresului, designerul face posibila tranzitia traditiei in modernitate. Reinterpreteaza ia traditionala aplicandu-i umeri bine definiti, sau disecandu-i manecile pentru a dezvalui miscarea senzuala a mainilor. Taietura este asimetrica iar broderiile adauga un rafinament subtil.  Broderiile nu acopera doar suprafata camasilor ci si cea a fustelor conice, a jachetelor. Alaturarea materialelor din piele celor din voal, blana, lana este echilibrata facand, prin intermediul croiului, aluzii la portul national. Piesele tricotate impacteaza vizual si completeaza, impreuna cu styling-ul si accesoriile, o colectie  dramatica, potrivita pentru o prezentare de podium. Dincolo de caracterul voit teatral, colectia Andrei Clitan pare perfect functionala iar piesele ce o constituie sunt versatile si prin urmare pot fi integrate cu usurinta in garderoba unei femei moderne. Aluzia stilistica la un ritual al inmormantarii poate functiona, in contextual contemporaneitatii, ca un indemn la “ingroparea” stereotipurilor si regandirea etnicitatii prin prisma globalizarii, a unei universalitati adaptate credintelor personale.

Untitled5 Untitled6

ADELINA IVAN

Colectia Adelinei Ivan incearca sa construiasca, prin intermediul pieselor vestimentare, spatii cu functie de protectie: protectie impotriva energiilor neprielnice, impotriva lipsei de incredere in sine, impotriva abuzului vizual cauzat de abundenta unor artificii stilistice. Imprimeuriile prezente pe suprafata unora dintre piese vorbesc, la un nivel vizual, despre aceasta nevoie de protectie. Transformarea mascotei japoneze Maneki Neko, pisica aducatoare de noroc, in imprimeu digital, pe langa functia sa decorativa construieste un zid vizual de protectie.  Siluetele minimaliste sunt realizate intr-o cromatica restransa si calculata de alb, negru si gri careia i se alatura accente metalice. Piesele si combinatiile in care acestea sunt prezentate (salopete, rochie purtata peste pantaloni, jachete si mantouri ample), rezoneaza cu prezentul iar combinatiile dintre materiale naturale si cele high-tech evidentiaza o viziune receptiva la nou a  designerului.

Untitled3 Untitled4

STEPHAN PELGER

Prezent pentru a 5-a oara in cadrul Saptamanii Modei din Berlin, dar pentru prima data in aceasta formula, Stephan Pelger gaseste inspiratie pentru colectia sa in gestul temerar al Ameliei Earhart, prima femeie care a realizat un zbor cu avionul deasupra Oceanului Atlantic. Eleganta caracteristica pieselor realizate de acesta  comunica armonios cu elemente provenite din garderoba masculina, elemente ce fac trimitere la costumele folosite in aviatie la inceput de secol 20. Pielea si matasea sunt combinate cu scopul de a genera tinute echilibrate in care femeia se poate simti in acelasi timp senzuala si puternica. Aplicatiile pretioase se „revarsa” printre tesaturi si invita privirile sa contemple armonia formelor feminine. Machiajul face aluzie la urmele cauzate de purtarea unor ochelari de protectie ce ne duc cu gandul la ochelarii de aviator si insinueaza  vizual repercusiunile unei parcurgeri nebunesti si necontrolate printr-o atmosfera neprielnica, a unei parcurgeri temerare ce isi propune sa darame stereotipurile unei feminitatii fragile, neajutorate.

Untitled Untitled1 Untitled2

sursa poze: ,

New Music for Old Boys

Locatia:Berlin

Anul: 2012

Evenimentul: Mercedes Benz Fashion Week

Sezonul: primavara-vara 2013

Delegatia Designerilor Romani

Designer: Mihai Dan Zarug

Nume brand: twenty(2)too

Colectia: New Music for Old Boys

Personajul pentru care Mihai Dan Zarug isi concepe colectia primavara-vara 2013 este un culegator de folclor, un calator temerar, un fin cunoscator al triburilor urbane.  “New Music for Old Boys” ar putea fi numele filmului (daca Mihai Dan Zarug s-ar hotara sa exploreze si taramul cinematografiei) care ne-ar invita sa parcurgem calatoria  ce leaga trei culturi indepartate ca distanta geografica, apropiate ca subtilitati etnografice. In cadrul   Mercedes Benz Berlin Fashion Week, brand-ul twenty(2)too, dirijat de designerul Mihai Dan Zarug, a demonstrat,prin intermediul unor elemente deja recognoscibile ale brandului, cum margelele lucrate manual in zona Maramuresului, tribul Amerindian Navajo si elemente ale spatiului african pot complete si potenta o garderoba contemporana. Taieturile minimaliste sunt imblanzite de lejeritatea unor piese ce vin din zona sportswear-ului si sunt accesorizate cu elemente etnice pentru a ne prezenta viziunea unui designer despre care, cu siguranta vom dori sa mai auzim.

sursa poze: ,

Irina Schrotter by Lucian Broscatean: Shapes of Light

Locatia:Berlin

Anul: 2012

Evenimentul: Mercedes Benz Fashion Week

Sezonul:  primavara-vara 2013

Designer: Lucian Broscatean

Brand: Irina Schrotter

Colectia: Shapes of Light

O colaborare, indiferent de natura ei, de domeniul in care aceasta se concretizeaza, presupune o intalnire a doua identitati in care acceptarea alteritatii este necesara pentru ca deznodamantul acelei intalniri sa potenteze ambele identitati. Colaborarea dintre Irina Schrotter al carei brand este martor al traseului modei autohtone de mai bine de 20 de ani si viziunea inovatoare a designerului Lucian Broscatean a demonstrat ca riscurile pe care o astfel de interactiune le implica pot genera un discurs creativ coerent in care potentialul creativ a lui Lucian Broscatean reuseste sa scoata eleganta dintr-o zona de confort.

Parametrii occidentali in interiorul carora brand-ul Irina Schrotter opera sunt reinterpretati, fiind infuzati de elemente ale universului asiatic. Calatoria in cautarea unor noi forme atat la nivel conceptual cat si la nivelul executiei tiparelor exploreaza profunzimea suprafetelor, o profunzime cerebrala si poetica in acelasi timp. Personajul invesmantat in materiale fluide emana eleganta unei femei pentru care hainele pe care le poarta nu sunt doar o necesitate sociala ci o modalitate de a-si explora propria identitate.

Nuantele discrete de alb, bej, roz pudra, accentele puternice de oranj, fac trecerea de la o tinuta de zi la una de seara iar diferitele piese ce constituie ansamblurile vestimentare nu elimina posibilitatea experimentarii unor noi combinatii.  Versatilitatea este cu siguranta o trasatura caracteristica acestei colectii. Accesorizata impecabil de pantofii semnati Mihaela Glavan, genti semnate Otilia Flonta si bijuterii semnate Carla Szabo, colectia conceputa de Lucian Broscatean pentru brand-ul Irina Schrotter ne prezinta un nou mod de percepere a feminitatii si a elegantei. Situata la intersectia a doua universuri creative, colectia Shapes of Light traseaza peste umbra indoielii noi forme ale viitorului.

sursa poze:

Berlin Fashion Week – Concluzii

In data de 8 iulie, designerii romani Lucian Broscatean, Alina Botea, Irina Schrotter, Mihaela Glavan si Lena Criveanu (pentru prima oara) si-au prezentat colectiile, pentru a doua oara, in cadrul saptamanii modei din Berlin.

Feedback-ul imediat din partea celor prezenti in sala cat si feedback-ul din presa de specialitate a fost unul pozitiv.

Pentru mine, un privitor de la distanta, ce m-a incantat, pe langa colectiile in sine, a fost standardul ridicat al profesionalismului, al show-ului designerilor romani, standard care s-a pastrat si a evoluat in cele cateva luni ce au trecut de la prima participare a lor la Berlin. Ei au realizat inca de la editia din iarna ca pe langa munca creativa si talent, trebuie o disciplina intelectuala, perseverenta perpetua, viziune clara, crearea unor legaturi comerciale si de imagine, comunicare coerenta si multa, multa munca.

In ordinea intrarii pe podium, voi incerca sa descifrez povestea din spatele colectiilor prezente la Berlin, asa cum mi-a fost data ocazia sa le vizionez, astfel voi incepe cu Lucian Broscatean.

Explorand din nou zona avangardei, Lucian isi gaseste inspiratia pentru colectia de primavara-vara 2012 in lucrarile cineastului Peter Tscherkassky. Universul creat de acesta in scurtmetraje precum “Outer Space” sau “Dream Work” ofera o evadare prin deconstructia imaginilor. Trecerea de la concept la produsul final este facuta cu o finete lirica, caracteristica lui Lucian Broscatean. Acesta iese din zona materialelor dure cu care ne-a obisnuit in colectiile sale anterioare si ne prezinta piese fluide, transparente, ce reusesc sa isi pastreze structurile arhitecturale, de data aceasta maleabile, aflate intr-o continua metamorfoza. Pata de culoare nu lipseste nici din aceasta colectie si pare a fi legatura vizuala a celor doua colectii prezentate in cadrul saptamanii modei de la Berlin. Styling-ul impecabil, intregit de pantofii Mihaelei Glavan si pus la punct de Marian Palie, contureaza povestea pe care Lucian o denumeste metaforic “Inverted Perspective”.

Lena Criveanu, aflata la prima sa participare in cadrul saptamanii modei de la Berlin, ne surprinde cu tehnicile sale de tratare a materialelor. Organza, matase, bumbac, jerse, dantela, sunt “resemantizate” prin folosirea unor tehnici speciale de pictura ce incearca sa reproduca efectul de “ud”, nealterand culoarea de baza a tesaturii. Ea reinterpreteaza detaliile din camasa traditionala romaneasca purtata de barbati. Reproducerea acestor detalii a fost creata cu ajutorul taieturilor si decupajelor prin intermediul carora s-a obtinut un efect vizual deosebit.

Intitulata “Moonday”, colectia Lenei Criveanu spune povestea unui fascicul de lumina care face tranzitia de la noapte la zi. Aceasta trecere este creata prin suprapunerea de materiale transparente si culori, toate avand ca ultim scop punerea in lumina a trupului feminin. Colectia stilizata de Ovidiu Buta a fost intregita de accesoriile translucide create de Andrei Mircea.

Alina Botea m-a cucerit din prima cu imprimeurile sale inteligente din colectia prezentata in iarna la Berlin si continua sa ma cucereasca. Daca in colectia sa pentru toamna-iarna 2011 s-a jucat cu print-uri imitand flori de gheata, pentru primavara anului 2012, Alina Botea introduce un alt personaj in universul creatiilor sale: libelula. Acoperind intreaga suprafata a unei rochii sau invadand pantalonii, fustele si bluzele, motivul libelulei a fost folosit inteligent de catre creatoare; zborul libelulei lasand dâre de culoare pe materiale, cusaturile pieselor imitand parti ale anatomiei insectei. O colectie comerciala care stie cum sa isi transforme elementele artistice in piese purtabile fara sa isi compromita latura creativa. Pantofii Mihaelei Glavan complimenteaza colectia minimalista, special creata pentru o persoana chic, urbana, indrazneata, feminina.


Irina Schrotter a inchis de data aceasta show-ul de pe podiumul berlinez cu o prezentare a carei scenografie a dat nastere unor pareri impartite. Colectia insa, la fel de pragmatica & chic, se bazeaza pe un construct identitar care ne demonstreaza existenta unei femei pentru care Irina Schrotter continua sa creeze, conturandu-i identitatea cu fiecare noua piesa. Ea are curajul si convinerea de a declara “I AM”.

Stilul urban si modern in jurul caruia Irina Schrotter si-a construit colectia este definit prin forme riguroase, materiale pretioase, croiuri impecabile. Platformele indraznete ale Mihaelei Glavan in culori vii si accesoriile cu personalitate ale Carlei Szabo te fac sa vrei sa cunosti persoana ce poarta creatiile Irinei Schrotter.

sursa poze:

Mercedes Benz Berlin Fashion Week reloaded

In data de 8 iulie, Romania se va reintoarce pe podiumul din Berlin pentru a-si prezenta colectiile pentru sezonul primavara-vara 2012. Asociatia FIT – Future in Textiles a decis ca cei care vor reprezenta designul vestimentar romanesc sunt Alina Botea, Irina Schrotter, Mihaela Glavan, Lucian Broscatean si Lena Criveanu. O formula aproape neschimbata, cu o participare noua din partea designerului Lena Criveanu care o “inlocuieste” pe Andreea Musat.

Dupa succesul din ianuarie , orice urma de scepticism mi s-ar parea irelevanta. Nu pot decat sa le urez succes designerilor ale caror colectii speram sa se ridice din nou peste asteptarile publicului si presei festivalului.