How Not to Get Bored (of Fashion) on Weekends

For me, the best way to relax on weekends is to watch movies. Sometimes, they can be the best remedy for fatigue, stress, boredom, sadness, and other such feelings that accompanied you throughout the week. So I’m thinking of sharing with you, each week, one movie that helped me detach from reality, and helped me enrich my visual repertory.

For this week, I chose Air Doll, a movie directed by Hirokazu Koreeda.

Air_Doll-0001

WHAT’S IT ABOUT?

As in many Japanese movies, the plot synopsis is either hard to put into words, or (if you manage that) the words don’t do it justice, so please bear with me.  The movie is about a sex doll, named Nozomi, who is the sole companion of a middle aged man. He treats her as a human being, and one day, as he is away at work, the doll starts to come to life. And from here on, the weird delicate beauty of the movie unravels, but you will have to experience that on your own.

WHY DID I LIKE IT?

Air Doll is a tender visual metaphor about the unbearable lightness of life, and love, and human connection. Koreeda’s dreamy visual style captures Nozomi’s coming to life, her discovery of love and suffering in a world where people are so afraid to experience such emotions that they isolate themselves. They replace humanity with inanimate objects so they can protect themselves from pain. The director’s camera is floating through typically Japanese settings at a leisurely pace, mostly observing, sometimes even wandering, and it allows us, the viewers, to rediscover reality through Nozomi’s eyes. The soundtrack is composed by World’s End Girlfriend and it goes so well with the atmosphere of the movie that it merges you deep into Koreeda’s magical realism.

air doll 39BnHk

IS THERE ANY FASHION IN IT?

The female character of the movie, impeccably interpreted by Bae Doona, has a limited wardrobe, composed mainly of fetishistic costumes (housemaid costume, nurse costume), due to her initial nature. They reminded me of Marc Jacobs collaboration with Richard Prince, way back when Marc was designing for Louis Vuitton, and of Murmur’s “Roleplay” collection.

74fe9c25a9713597974d243f6b942907Nozomi’s outfits, when she starts coming to life, become innocent, resembling a young girl’s wardrobe, in pale colors and fluid materials. Her style can easily be described as eerie, and fragile, as her existence.  

800_air_doll_7tumblr_m8v8ovuLA21rbbedjo1_500air-doll-11-web

Advertisements

Les femmes s’ennuient le dimanche

This week the Romanian brand MURMUR launched a new line of clothing, dedicated to a more private audience, MURMUR Roleplay. As those of you who are familiar with the brand may already know, the aesthetic explored by its designer Andreea Badala is centred on seduction, on sensuality and desire. The MURMUR woman is a strong woman because she knows how to explore her femininity through specific elements which define the feminine universe. Her private space is where she feels comfortable, and her clothes are her weapons of seduction.

With this new line of clothing, MURMUR Roleplay, Andreea Badala wants to explore the hidden corners of her woman’s private space. What she discovers is a place of escape from the everyday restrictions, from socially accepted norms which enclose her fantasy. MURMUR Roleplay explores this “forbidden” place and turns it into a playground for those willing to enter it, offering them an appropriate wardrobe for their secret fantasies.

This new clothing line is composed of outfits, and pret-a-porter pieces inspired by fantasies and roleplaying. Be it a sensual housewife, a seductive housemaid, an untamed athlete, a temptatious nun, or a naughty schoolgirl, all of these roles that a woman plays in order to allure the outside world into her private space are part of a process of self – discovery. All these different characters are hidden inside a woman’s subconscious. The trick is to know how and when to let them out to play.

The collection was launched in a nonconventional space – a hotel, as a performance where different models playing different roles were placed in separate rooms of the hotel. The performance was designed to resemble a peep-show where guests were invited to visually explore the phantasies orchestrated by the designer.

murmur roleplay

murmur roleplay

murmur roleplay

murmur roleplay

murmur roleplay

Photo: George Sandu

You can find the collection at: http://www.murmurstore.com/roleplay

Book Cover Tee – Cap.3

De-a lungul vietii noastre colectionam. Abtibilduri, postere, pietre, scoici, scrisori de dragoste, amintiri, mirosuri, atingeri. Unele colectii sunt palpabile, altele sunt efemere, dar indiferent care ar fi consistenta lor, aceste colectii ajung sa ne defineasca intr-o oarecare masura existenta.

Proiectul Book Cover Tee, ajuns la cel de-al treilea capitol, ofera unor oameni creativi oportunitatea de a “cotrobai” prin colectia personala de lecturi din care sa aleaga una singura, cea care le face cu  ochiul de dincolo de timp. Odata aleasa, si trecuta prin filtrul imaginatiei, ea este recreata si regandita sub forma unei coperti si imprimata pe suprafata uneia dintre cele mai universale piese vestimentare: tricoul. Book Cover Tee este despre povesti purtabile, despre intalniri neasteptate, despre colectionari de Frumos.

Cel de-al treilea capitol din proiectul Book Cover Tee ne indeamna sa colectionam povestile imprimate pe tricourile create in atelierul Andreei Badala, pe tipar MURMUR. Cel de-al treilea capitol Book Cover Tee ne propune o înnoire a bibliotecii purtabile cu 17 coperti de carte. Autorii celui de-al treilea capitol Book Cover Tee sunt:

Book Cover Tee III. raft 1Ana Bucur – “Kitchen Confidential”, Anthony Bourdain. Vizual creat de Alex Eftimie

Ana Morodan – “Enigma Otiliei”, George Calinescu

Andreea Badala – “Legendele Olimpului”, Alexandru Mitru

Catalin Opritescu – “Screw it. Let’s do it”, Richard Branson

Cristina Craciun – “Dune”, Frank Herbert

Cornel Lazia – “The Architecture of Happiness”, Alain de Botton

Diana Marasoiu – “Spuma zilelor”, Boris Vian, desen creat de Elena Greta Apostol

Irina Marinescu – “Running with scissors”, Augusteen Burroughs

Laura Cosoi – “Lolita”, Vladimir Nabokov, layout creat de Barna Nemethi.

Lucian Broscatean – “Ulise”, James Joyce

Madalina Dorobantu – “Hotii de frumusete”, Pascal Bruckner.

Mirela Bucovicean – “Maitreyi”, Mircea Eliade

Mirela Fraser & Radu Mada – “Dulcea mea doamna. Eminul meu iubit”. Corespondenta inedita Mihai Eminescu-Veronica Micle.

Miruna Micsan – “The Butterfly Effect”, Andy Andrews, vizualul creat Diorama Concept by Anca Ignatescu

Radiana Bratu – “The Hidden Poems”, Jim Morrison

Ovidiu Buta – “The Catcher in the Rye”, J.D.Salinger,

Noemi Revnic & Marius Concita – “Noaptea de Sanziene”, Mircea Eliade.

Book Cover Tee III. raft 2Cele 100 de tricouri purtabile pot fi achizitionate incepand din 3 iulie de pe pe http://www.molecule-f.com, Carturesti, Galateca, Libraria de carte engleza Anthony Frost si The Place Concept Store. Pretul unui tricou este 160 de lei.

Profitul  din vanzarea tricourilor  va fi donat centrului de adoptii canine si feline “Iubirrre”

https://www.facebook.com/Iubirrre?fref=ts

 Proiectul “Book Cover Tee” a fost posibil cu sprijinul a trei branduri care au platforme de comunicare  creative in zona de arta si design care au fost alaturi de proiect inca de la prima editie: Henkel Romania, cu al sau www.atelierperwoll.ro/, Philips si Stella Artois, cu www.stellaartois.ro (Club des Connaisseurs).

Puteti sa cititi istoria fiecarui tricou povestita de autori pe http://www.placerileluinoe.ro.

 

The Rest is Tomorrow

Pe 28 februarie galeria de arta aplicata GALATECA deschide publicului expoziția The Rest is Tomorrow, precedata pe 27 februarie de un eveniment exclusivist dedicat profesionistilor modei si oamenilor de cultura.

Poster_neogalateca_the_rest_is_tomorrow1

Expozitia de modă The Rest Is Tomorrow, initiata de ICR Londra si sponsorizata de galeria de arta aplicata GALATECA, a fost nominalizata la premiul “Emerging Talent Award 2013”, acordat de British Council si British Fashion Council. Romania a obtinut locul doi, din 27 de tari participante la International Fashion Showcase, aflandu-se pe lista scurta alaturi de tari precum  Argentina, Austria, Estonia, Olanda, Portugalia, Scandinavia (Danemarca, Norvegia, Suedia) sau Elvetia.Ceremonia de decernare a premiilor a avut loc pe 17 februarie la prestigioasa Somerset House, sediul London Fashion Week.  Sectiunea International Fashion Showcase este dedicata proiectelor nationale organizate de institutele culturale straine din Londra, iar cel mai bun proiect este premiat de catre un juriu de specialisti din lumea modei. ICR Londra participa pentru a doua oara in cadrul acestui proiect, dupa ce a debutat programul de promovare a designerilor romani in Marea Britanie in 2010, prezentand pana in prezent aproximativ 15 designeri romani la Saptamana modei de la Londra.

Designerii romani Andreea Bădală (Murmur), Lucian Broscăţean, Irina Schrotter, Dinu Bodiciu, Doina Levintza si Carla Szabo, impreuna cu designerul expozitiei Attila Kim, au fost apreciati superlativ de juriul competitiei, care a intrunit nume celebre ale criticii de specialitate internationale: Sarah Mower (Vogue US), Julian Roberts (editor BBC Blast online, fashion designer si profesor la Royal College of Art), Anna Orsini (expert British Fashion Council), Tamsin Blanchard (critic de moda Telegraph) si Oriole Cullen (Victoria and Albert Museum).

”Expozitia Romaniei a fost foarte impresionanta si atent gandita. Conceptul de backstage al unei defilari pe podium a fost prezentat extrem de imaginativ, iar creatiile designerilor au fost curajoase, dramatice si originale, cu o executie impecabila si tipare inovatoare. L-am remarcat in special pe Lucian Broscăţean, cu o colectie exceptionala.”– a declarat Julian Roberts.

Galeria de arta aplicata GALATECA este sponsor si partener al proiectului. Astfel, prin bunavointa ICR si a designerilor premiati, expozitia s-a mutat la Bucuresti, in cel mai nou spatiu cultural al Capitalei. Incepand cu 28 februarie 2013 si pana pe 31 martie The rest is tomorrow va asteapta la GALATECA, pentru a admira creatiile designerilor romani intr-o scenografie aparte. La incheierea expozitiei, o parte din piesele premiate de juriul exceptional al manifestarii vor fi disponibile spre vanzare, pentru publicul pasionat de moda si piese unicat.

(informatii preluate din comunicatul de presa)

RAZ_1403 RAZ_1415 RAZ_1606 RAZ_1638 RAZ_1831

 

Murmur-toamna/iarna

Colectia Murmur pentru sezonul toamna-iarna continua sa exploreze garderoba feminina in intimitatea ei. Andreea Badala, designerul brandu-ului Murmur, pare sa isi indexeze tehnicile folosite in trecut dar nu intr-un proces repetitiv ci intr-unul in care definirea identitatii femeii Murmur ocupa un loc central.

Surprinsa in timpul ritualului de invesmantare, femeia Murmur ne ghideaza prin fiecare etapa de acoperire a trupului, avand grija sa ii lase acestuia mereu un spatiu de evadare, o transparenta care sa ni-l dezvaluie, un artificiu vestimentare care sa il evidentieze din spatele straturilor de vesminte. Bustul este subliniat de cupele ce au devenit deja unul dintre elementele definitorii ale brand-ului, talia este evidentiata printr-o usoara supradimensionare oferita de un peplum ce functioneaza ca accesoriu. Materialele in culori nude fac parte din jocul seductiei orchestrat de femeia Murmur. Rochiile ce urmaresc formele anatomice continua acest joc al seductiei. Suprafata lor este perforata si sectionata pe alocuri, iar intersectia liniei verticale cu cea orizontala prezenta pe unele rochii nu face decat sa ghideze ochiul, sa il lase sa descopere frumusetea senzuala a corpului feminin. Jacheta ce mimeaza forma si textura unui halat de baie este piesa care face legatura intre spatiul intim al casei si spatiul social pentru care acest ritual de invesmantare a fost executat.

Colectia “Idols” a brand-ului Murmur pentru sezonul toamna-iarna este functionabila pentru ca, urmarind ritualul de invesmantare, ea colectioneaza o serie de elemente cheie pe care i le ofera femeii pentru utilizare. Receptoarea acestor elemente detine libertatea de a le folosi si de a si le adapta propriei personalitati si garderobe.

 

sursa poze:

All hail ALL HOLLOW

Pe cei de la ALL HOLLOW ii urmarim de ceva vreme si ne place modul lor de abordare al fenomenului artistic local si international. O gura de aer curat intr-un mediu online supra-accesorizat in care continutul se pierde printre pop-up-uri, reclame sclipitoare, poze personale, instagrame si ode aduse propriei persoane. Printre primele proiecte realizate de echipa ALL HOLLOW care ne-au atras atentia a fost fashion film-ul realizat in colaborare cu designerul Lucian Broscatean, urmat de colaborarea cu brand-ul Murmur. Pe langa aceste doua realizari care par sa dezvaluie talentul si viziunea neconventionala a echipei din spatele proiectului ALL HOLLOW, un sir lung si cel putin interesant de alte colaborari si proiecte par sa legitimizeze parcursul lor in mediul online si nu numai. Sa publici o revista in ziua de azi pare, pentru unii, un gest demn de o diagnosticare psihiatrica, dar pentru noi este o dovada de curaj. Dupa un an de prezenta in mediul online, ALL HOLLOW va patrunde in tumultosul spatiu al  print-ului. Editia pilot care, incepand cu 9 iulie este disponibila in librariile din toata tara, va fi distribuita impreuna cu Decat o revista.   Din luna septembrie insa, odata cu aparitia numarului 1, revista va fi editata trimestrial, pe format mare de 240x340mm, fiind completata de allhollow.com care isi va continua activitatea deja inceputa in mediul online, furnizand articole si continut tangent revistei.

Numarul pilot ne dezvaluie pe coperta o Monica Barladeanu fresh, rebela, un mix dozat perfect intre the American girl si frumusetea balcanica misterioasa, urmat de un interviu cu actrita, un photoshooting nud cu modelul Veronica Pascu si un editorial foto + interviu cu Bogdan Serban, realizatorul emisiunii Guerrilla Logout.

Ce isi propun urmatoarele numere ale revistei ALL HOLLOW sa realizeze: „…sa cureze intr-o noua directie continutul din mediul artistic si cultural, fiind un agregator al artistilor deja consacrati, precum si o publicatie care isi propune sa genereze foarte mult continut local, original si relevant din domenii precum moda, muzica, film, design, literatura, etc.”

“All Hollow este o revistă deschisă colaborărilor și își propune să devină un loc de manifestare artistică și culturală, găzduind atât contribuții cu subiect local, cât și contribuții ale artiștilor internaționali, relevante pentru piața est-europeană. Acesta este și motivul pentru care revista apare în limba engleză”

Echipa:

Barna Némethi, editor in chief

Maria Desmirean, editor

Vlad Feneșan, editor

Andreea Ioniță, editor

Noi le uram succes si le sustinem initiativa.

Propunere zipcodefashion pentru sezonul examenelor

Incepe sezonul examenelor…cel putin pentru unii dintre noi. Si cand, daca nu acum, poti pierde ore in sir contemplandu-ti existenta virtuala, sau pe cea a celor mai mult sau mai putin apropiati tie? Dar tot răul spre bine, căci mintea linistita…minunatii descopera. Si cum un lucru descoperit si neimpartasit e ca o postare fara like-uri, permiteti-mi sa va prezint propunerea zipcodefashion pentru sezonul examenelor – vara 2012.

Piese vestimentare apartinand unor designeri de seama sunt acompaniate de lectura placuta a unor scrieri ce nu ar trebui sa lipseasca din “garderoba” nimanui. Ambalate in forme minimaliste, rezumand vizual continutul narativ, aceste scrieri completeaza armonios tinutele, conferind cititorilor impulsul necesar pentru a a duce la bun sfarsit inca un sezon de examene.

Designeri: Andreea Badala – Murmur, Adrian Oianu, Lucian Broscatean, 109

Carti: Greuceanu, Harap – Alb, Monastirea Argesului, Patul lui Procust. Powered by CUTĂRICĂ

Pledoarie pentru o primavara/vara Sepala

Purtator veteran al tenisilor si baschetilor, putine au fost ocaziile in care m-am incumetat sa ma supun chinului (cateodata doar indus) de a ma afisa intr-o pereche de pantofi care ieseau din normele comoditatii mele impuse. Asta nu inseamna ca nu apreciez eleganta pantofilor cu toc sau impactul vizual al unor “statement shoes”, dar mai mereu am incercat sa gasesc echilibrul intre comoditate si eleganta. Acest echilibru l-am gasit mereu in creatiile Mihaelei Glavan asa ca o prima accesare a site-ului brandului sau SEPALA m-a facut sa declar cu sinceritate: “this is the beginning of a beautiful friendship”.

Simplitatea cerebrala a creatiilor acesteia completata de finetea detaliilor transforma fiecare pereche de pantofi Sepala intr-o achizitie pe care nu ai cum sa o regreti.

Colectia pentru primavara-vara 2012 cuprinde o gama variata de modele potrivite oricarui stil si oricarei tinute. De la mocasini la balerini si pantofi cu platforma, pana la stilettos eleganti, pantofii creati de Mihaela Glavan pot fi completati de genti si curele in aceleasi nuante. Folosind ca sursa de inspiratie culorile pastelate ce au invadat mintile creative si au generat o tendinta majora a  sezonului de primavara-vara, colectia Sepala poate intregi cu usurinta orice tinuta fara a o eclipsa. Accesoriile create de Mihaela Glavan nu vor cu orice scop sa atraga atentia ci vor sa puna in valoare frumusetea naturala a purtatorului, creand o armonie vizuala impreuna cu ansamblul vestimentar.

Pe langa o colectie bine gandita, catalogul de prezentare al acesteia aduce o abordare fresh, folosind ca atu la nivel vizual idei simple cu efect maxim. Mihaela Glavan ne propune astfel, prin intermediul catalogului o varianta de  garderoba potrivita (in viziunea acesteia) accesoriilor sale. In garderoba gandita de ea, stilizata de Miruna Micsan si fotografiata de Alex Galmeanu, se gasesc piese din colectiile unor talentati  designeri romani: Murmur by Andreea Badala, brandul   twenty(2)too al designerului Mihai Dan Zarug, Irina Marinescu.

Pentru comenzi online si vizionarea intregii colectii, vizitati site-ul: www.sepala.ro

Pentru noi propuneri din catalogul colectiei, urmariti pagina de facebook a Mihaelei Glavan unde, sub sloganul “one look each day” designerul posteaza o combinatie vestimentara potrivita accesoriilor si pantofilor sai in fiecare zi.

The Postman Always Rings Twice and the Good Wife Always Answers

Andreea Badala isi continua, la nivel conceptual, colectia “Traces”, explorand dintr-o perspectiva erotica de data aceasta, dezvelirea trupului feminin. Descoperirea prin dezvelire nu este una vulgara sau brutala. Harnasamentele, benzile elastice si sistemele de prindere mos-baba devin obstacole ce incita si protejeaza. Imprimeurile predominante sunt sub forma de buline, introduse inteligent in materiale: pe unele piese vestimentare se regasesc sub forma de imprimeuri propriu-zise, pe altele devin perforatii ce dezvaluie corpul.

Inspiratia anilor 50-60 si explorarea universului femeii casnice au fost adesea abordate de designeri in ultimele sezoane. Ce reuseste insa Andreea Badala sa faca este sa ne introduca in spatiile ascunse ale Casei pe care Ea, femeia stereotip, o gospodareste. Transformandu-ne in voyeuri, piesele Murmur dezvaluie, fara sa arate, un erotism rezervat doar celor care sunt dispusi sa il accepte in totalitate.

Cromatica dominanta a colectiei este alcatuita din non-culori ce ne duc cu gandul la desuuri, la garderoba intima a unei femei si la vulnerabilitatea acelui spatiu, “fortificat” de accesoriile cu tenta S&M. Inserarea pieselor de lenjerie intima in vestimentatia de zi si cea de seara este executata cu o subtilitate caracteristica Andreei Badala .

Acest joc al sensibilitatii si al erotismului schiteaza prototipul femeii Murmur pentru sezonul primavara-vara. Prin definitie duala, aceasta devine seducatoare prin capacitatea sa de a-si asuma stereotipurile si de a le exploata in favoarea ei. Discretia pe care o etaleaza in public ii permite sa isi pastreze secretele dincolo de peretii casei.

sursa poze:

Traces of Spring

Multi dintre designerii romani sunt criticati in diferite ocazii pentru faptul ca sunt prea conceptuali. Uneori sunt chiar invinuiti pentru situatia in care se afla moda din Romania unde toata lumea vrea sa fie “artist”, nimeni “comerciant”. Intr-un sistem in care nici macar facultatile de profil (si aici ma refer la facultatile de PR, Management, Business, Economie) nu isi pregatesc studentii pentru a putea functiona intr-un sistem coerent, de nivel international, nu ne putem astepta (si nici macar nu ar fi corect sa o facem) de la facultatile de design si de la studentii acestora sa aiba posibilitatile de a intelege cum pot “exploata”  potentialul de produs al creatiilor vestimentare.

Si poate tocmai de aceea apar cazuri ca si cel al Andreei Badala care ne demonstreaza ca SE POATE, dar deocamdata doar cu o pregatire venita din afara. Pendularile sale intre Romania si strainatate au ajutat-o sa isi gaseasca echilibrul in mesajul pe care doreste sa il transmita. Colaborarile sale cu designeri autohtoni precum Maria Lucia Hohan si Venera Arapu au fost “completate” cu stagii la Richard Nicoll, Tata-Naka, Emilio de la Morena si Alexander McQueen; Universitatea de Arte Bucuresti a fost “completata” de cursurile de la London College of Fashion.

Brandul Murmur reuneste astfel intreaga experienta acumulata de designer, combinata cu dorinta de a-si lasa amprenta in istoria, inca la inceput, a modei autohtone. Colectia primavara-vara intitulata “Traces” combina lirismul conceptelor cu  tehnica tiparelor, jocul materialelor cu precizia cusaturilor, viziunea si colaborarea unei echipe de perfectionisti si profesionisti.

 

Colectia primavara-vara 2011, din pacate privita de departe, printre randurile comunicatului de presa si printre franturile de creatii surprinse de aparatele de fotografiat ale celor prezenti la eveniment, pare a folosi piesele vestimentare si accesoriile ca intermediari intre cunoasterea prin atingere si recunoasterea prin dezvelire. De la imprimeurile inteligente, care imita amprenta umana, in albastru indigo si pana la fermoarele inspirate din sistemele de desfacere ale vestelor de salvare, conceptul pe care a fost construita colectia este cel de cunoastere si dezvaluire a trupului feminin printr-o serie de mecanisme practice. Tricourile din bumbac permit o dezbracare in timp a corpului fiind create in asa fel incat la fiecare purtare, materialul sa dezvaluie din ce in ce mai mult identitatea purtatorului, niciodata intr-un mod vulgar. Tinutele sunt completate de accesoriile inspirate din mecanisme de harnasament care confera un iz de boudoir ansamblurilor vestimentare dar si o atitudine dezinvolta si jucausa a purtatoarelor.

Si totusi, oricat de poetica suna descrierea, colectia m-a convins atat ca poveste cat si ca produs, fiind in opinia mea, una dintre cele mai coerente colectii ale sezonului primavara-vara din moda romaneasca. Mi-a placut deasemenea si ideea de prezentare, intr-un cadru industrial, printr-o instalatie care a inclus elemente de scenografie, proiectia unui film de prezentare, Lookbook. Mi-a placut la nebunie ideea de expunere a pieselor vestimentare pe mese de cusut, pentru a putea fi privite “sub lupa” de catre posibilii purtatori; o descoperire de la distanta, o interactiune impersonala, o intelegere a transformarii produsului din obiect in obiect personal si personalizat.

sursa poze: one