A Reflection on Raf

dior_couture

When Matthew McConaughey’s character in Interstellar enters an extra-dimension where time appears as a spatial dimension showing glimpses of his daughter’s childhood bedroom at various times, he manages to find a solution to save mankind. Raf Simons, for his haute couture show at Dior reconstructs that surreal scene by placing mirror fragments at different angles so that the white scaffolds could reflect in those mirrors creating the impression of an infinite space where ideas interconnect. Will he find the solution to save mankind? Probably not, because that’s not his job. His job is to find, each season, the best solution to keep fashion alive. And that’s not an easy job, and he knows it. All eyes are on him, and he is feeling the pressure of each and every one of his fans, critiques, customers, buyers.

dior_couture3

He chose as a reference for this show the iconic pop star David Bowie, and beyond the visual references, I feel that the connection is much deeper. Ziggy Stardust, probably Bowie’s most well-known persona is the personification of an alien who is trying to communicate with mankind through his music, being destroyed in the end by his own inner demons and by the fans that worshiped him. Raf is seen by some as an alien in the haute couture world, a world constricted by rules and standards. And although he proved himself worthy of this world, the fear of him being devoured by it still lingers. Will he manage to deliver his message of creative freedom in the future? Or will he be devoured by his fans, by the Dior heritage, and by his independent nature?

dior_couture2

dior_couture_5

dior_couture4image source:

Advertisements

Lumini si umbre

Albul este o culoare nelipsita din propunerile designerilor pentru sezonul primavara-vara. Anul acesta nu face o expectie, oferindu-ne diferite optiuni pentru a accesa un spatiu constituit in intregime din aceasta culoare. Indemnul general este “all white” materializandu-se in tinute monocrome in care albul este culoarea vedeta. De la abordarile minimaliste si masculine din cadrul prezentarilor Jil Sander sau Celine pana la suprapunerile fanteziste de dantelarie si broderii din prezentarile Louis Vuitton sau Valentino, optiunile pentru o tinuta in intregime alba sunt nenumarate.

Printre abordarile preferate de mine se numara cea a lui Raf Simons pentru Jil Sander care, avand ca sursa principala de inspiratie camasa masculina, reuseste sa o transforme intr-o uniforma cu tenta couture ce ne trimite vizual la un spatiu igienizat de orice surplus sau artificiu stilistic inutil.  Uniforma  serveste in acest caz drept remediu terapeutic impotriva exceselor in moda. Pacientele sunt expuse unui tratament impotriva indecentei, abuzului de accesorii si lipsei simtului estetic. In cadrul acestui tratament, albul este necesar, avand un rol purificator din punct de vedere estetic.

Tot un rol purificator, dar profund spiritual, primeste albul in colectia Comme des Garcons. O colectie in intregime alba ce ne prezinta cele mai importante momente ale vietii intr-un ritual in care formele si materialele traseaza iregularitatile unei existente. O colectie poetica, asa cum reuseste doar Rei Kawakubo sa creeze in care albul inceteaza sa mai fie doar o culoare ci devine o celebrare a frumusetii in cea mai pura forma a sa.

Pictorialul fotografiat de Axl Jansen pentru revista ENCENS foloseste albul intr-un joc al umbrelor si luminilor. Tinutele in intregime albe par a proveni dintr-o epoca demult trecuta, asteptand in tacere sa dezvaluie cele mai fascinante povesti.

sursa poze:

Fashion Week part III – Milano

Ce a predominat pe podiumul Italian, in cadrul saptamanii modei de la Milano, au fost tinutele de inspiratie masculina, un romantism cu nuante gotice si o nostalgie a trecutului (prezentarea Versace, unde Donatella isi gaseste inspiratie in ultima colectie a fratelui  sau Gianni,  iar Dolce & Gabbana reinvie  iubirea lor pentru tinutele opulente, baroce).

Ce ne-a atras noua atentia pe podiumul milanez:

Inevitabil colectia Prada pentru ca ne-a facut prima data sa ne indragostim de colectia sa masculina, continuand in colectia feminina aceeasi linie riguroasa, clasica pe care jocul print-urilor si al suprapunerilor sunt manevrate cu o naturalete caracteristica. Accesorizate cu pietre supradimensionate ce pareau a forma un circuit electric, piesele vestimentare duc cu gandul la costumele unor roboti din viitor, a unei armate de roboti antrenati sa lupte impotriva monotoniei in moda.  Axata in mare parte pe costumul masculin si in mod deosebit pe functionalitatea sacoului, colectia Prada ramane una din cele mai asteptate evenimente din cadrul saptamanii modei de la Milano.

O alta prezentare mult asteptata in cadrul saptamanii modei de la Milano a fost cea a lui Raf Simons pentru Jil Sander. Timp de 7 ani, Raf Simons ne-a prezentat propria sa viziune, filtrata prin filosofia casei Jil Sander, o viziune care a modelat inceputul de secol 21 in lumea modei. Colectia sa de ramas bun a fost una poetica, prin excelenta feminina.

Marni s-a focalizat sezonul acesta pe geometria liniilor, indepartandu-se de la geometria printurilor atat de caracteristice brand-ului oferindu-ne astfel o noua viziune a brand-ului.

O surpriza din punctul nostru de vedere a fost colectia Gianfranco Ferrre aflata sub indrumarea creativa a lui Stefano Citron si a lui Federico Piaggi. De abia la cel de-al doilea sezon in care lucreaza pentru brandul Gianfranco Ferre, cei doi ne prezinta o viziune fresh a designului vestimentar. Deconstructia tiparelor clasice pare a fi interesul comun al celor doi care jongleaza cu asimetriile dand nastere unor siluete surprinzatoare.

sursa poze: