Paradoxul Ioanei Ciolacu Miron

Cu ceva timp in urma povesteam in cadrul unui interviu cu designerul Ioana Ciolacu Miron despre sinergia dintre moda si arhitectura. Aceasta intalnire cordonata intre doua domenii artistice, in aparenta diferite, i-a oferit Ioanei o fundatie solida pe care acestea continua sa isi cladeasca un traseu coerent in lumea modei. Astfel ca, la inceputul lunii iulie, in cadrul concursului organizat de Peek & Cloppenburg Dusseldorf si Fashion ID, designerul Ioana Ciolacu Miron a fost desemnata castigatoare a premiului Designer for Tomorrow. Dincolo de recunoasterea pe plan international pe care a primit-o designerul prin participarea si castigarea acestei competitii, beneficiile practice oferite de organizatori sunt gandite in așa fel incat sa sustina si sa supervizeze in continuare cariera castigatorului.

“I found the DfT (Designer for Tomorrow) award’s aim of long-term support particularly impressive, because success is not only a matter of design skill and creativity, but also of understanding how the business works,” declara Stella McCartney care a fost anul acesta mentorul participantilor la concurs si membru al juriului.

Compania de retail Peek & Cloppenburg KG, Duesseldorf a inteles importanta pe care un program durabil de finantare si promovare o poate avea in procesul creativ si in dezvoltarea tinerilor designeri. Astfel a luat nastere concursul international Designer for Tomorrow, in cadrul caruia din anul 2009 si pana in prezent se premiaza si se sustin talentele emergente din designul vestimentar.

La concursul Designer for Tomorrow  pot aplica toti cei care au terminat, sau sunt pe cale de a-si finaliza studiile in domeniul designului vestimentar, cat si cei care detin dovezi ce atesta participarea la cursuri de profil in ultimii doi ani. Dintre toti cei care aplica, se aleg 5 designeri (Ioana Ciolacu Miron -Romania, Katy Clark -Scotia, Jamie Wei Huang – Taiwan, si designerii Germani – Hannah Kuklinski si Annalena Skörl Maul, anul acesta) care au sansa sa isi prezinte colectiile in fata juriului si in fata publicului prezent la show-ul din cadrul Mercedes-Benz Fashion Week Berlin. In urma show-ului de anul acesta, dintre cele 5 colectii a fost aleasa cea a Ioanei Ciolacu Miron care a obtinut astfel titlul de Designer for Tomorrow. Juriul a fost compus din specialisti din domeniul designului vestimentar, atat din online cat si din offline. Pe langa membrii juriului, mentorul ( “the patron”), care anul acesta a fost designerul Stella McCartney, va fi in continuare alaturi de castigator, invitandu-l pe acesta la show-ul sau din cadrul Saptamanii Modei din Paris.

DfT Hosted By Stella McCartney - The Fashion Talent Award By Peek & Cloppenburg Duesseldorf And Fashion ID - Show

Castigarea premiului Designer for Tomorrow inseamna pentru Ioana Ciolacu Miron vizibilitate internationala, recunoasterea talentului si creativitatii sale, dar si o sansa de a-si pune bazele unei afaceri de viitor. Așa cum spuneam si mai devreme, unul dintre beneficiile majore ale participarii la acest concurs este acela de a primi sustinerea financiara care, combinata cu talent pot ajuta un tanar designer sa se integreze in, si chiar sa influenteze sistemul modei. Ioana C. Miron va primi fondurile necesare pentru a-si deschide si echipa un atelier, va primi sponsorizari si suport tehnic pentru realizarea urmatoarei sale colectii care va fi prezentata intr-un show individual in cadrul Saptamanii Modei din Berlin in primavara lui 2014.

Colectia Ioanei Ciolacu Miron care i-a adus titlul de Designer for Tomorrow a avut ca inspiratie elementele contrarii care ii formeaza existenta. Procesul sau creativ se transforma astfel intr-o explorare a propriei identitati: feminina si tomboy, timida si extrovertita, tehnica si sensibila. Backround-ul sau in arhitectura, perioada petrecuta in Londra studiind in cadrul London College of Fashion, cat si elemente ce provin din viata de zi cu zi au ajutat-o pe Ioana sa isi stabileasca reperele colectiei sale care a ajuns astfel sa fie intitulata „Paradox”.

 

2 3 4 5Si daca ne uitam cu atentie la piesele care constituie colectia Ioanei, contradictiile care ii definesc experienta personala se reflecta in suprafetele materialelor – structurate si fluide. Ea a ales sa lucreze si cu materiale neconventionale precum plastic transparent, sau sa experimenteze cu un material spumant  care este folosit in mod normal in arhitectura pentru a izola fonic spatiile (termenul tehnic cred ca este cel de spuma poliuretanica). Designerul a transformat acest material industrial combinandu-l cu lana pentru a putea construi diferite structuri pe suprafetele pieselor vestimentare. Tot la nivel de materiale, Ioana creeaza imprimeuri realizate de ea manual, care sunt transferate prin tehnici digitale pe suprafata materialelor. Atentia acordata detaliilor capabile sa ii insufleteasca povestea este cu siguranta unul dintre motivele pentru care Ioana a ajuns sa fie castigatoarea premiului Designer for Tomorrow.

DfT Hosted By Stella McCartney - The Fashion Talent Award By Peek & Cloppenburg Duesseldorf And Fashion ID - Show DfT Hosted By Stella McCartney - The Fashion Talent Award By Peek & Cloppenburg Duesseldorf And Fashion ID - Show DfT Hosted By Stella McCartney - The Fashion Talent Award By Peek & Cloppenburg Duesseldorf And Fashion ID - Show DfT Hosted By Stella McCartney - The Fashion Talent Award By Peek & Cloppenburg Duesseldorf And Fashion ID - Show

Styling-ul colectiei a fost unul degajat, potrivit unei persoane creative si outgoing din mediul urban. Diversitatea pieselor vestimentare prezentate ne demonstreaza capacitatea designerului de a se gandi, dincolo de partea conceptuala, la nevoile persoanelor care ii vor purta creatiile. Elementele contradictorii ce ii definesc Ioanei Ciolacu Miron universul creativ au conlucrat pentru a evidentia talentul si perseverenta designerului, calitati atat de necesare unui Designer for Tomorrow.

DfT Hosted By Stella McCartney - The Fashion Talent Award By Peek & Cloppenburg Duesseldorf And Fashion ID - Show DfT Hosted By Stella McCartney - The Fashion Talent Award By Peek & Cloppenburg Duesseldorf And Fashion ID - Show DfT Hosted By Stella McCartney - The Fashion Talent Award By Peek & Cloppenburg Duesseldorf And Fashion ID - Show DfT Hosted By Stella McCartney - The Fashion Talent Award By Peek & Cloppenburg Duesseldorf And Fashion ID - Show

 

sursa poze:

 

Advertisements

Solutii practico-imaginare pentru iesirea din impas

Cazul 1: restanta

Se intampla, nu avem ce face, nu e o tragedie, in nici un caz o bucurie. Poate inca o grija in plus, un musafir nepoftit care pleaca dar numai cu programare. Ce incerc sa va spun, in mai multe cuvinte decat ar fi necesar probabil, e ca inevitabilul s-a intamplat si m-am trezit peste noapte, sau mai bine zis peste zi, cu o restanta. Dupa cum stau lucrurile, variantele disponibile pentru a rezolva situatia sunt destul de limitate si plictisitoare. Noi nu de aia suntem aici, sa gasim rezolvari plictisitoare la probleme cu potential creativ. Cand te pierzi in visare cel mai bine daca nu in momentele in care ar trebui cu disperare sa te ocupi de ceva important? Cand hoinaresti printre ganduri in cautare de noi ocupatii daca nu atunci cand predarea unui proiect iti bate la usa? Care ar fi solutiile practico-imaginare ale situatiei de fata?

As putea oare sa ma pierd printre peretii casei Rodarte, construita din materiale si amintiri?

Sau as putea sa imi pierd urma prin jungla baroc-minimalista a Miucciei Prada…

Si daca nu reusesc, as putea oare sa o ajut pe  Stella McCartney sa culeaga cele mai zemoase si delicioase fructe pe care sa le combine cu dibacie intr-o salata ready to wear?

Sau as putea sa ma deghizez intr-una din multele masti ale muzei farsoare Maria Lani, si sa fug in lume cu sute de tablouri furate de la marii maiestrii ai picturii

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Cine nu ar vrea sa piarda timpul, rezervat problemelor serioase ale fiintei, la o petrecere somptuoasa, parca desprinsa din paginile Marelui Gatsby, unde austeritatea, restrictia socialului, plictiseala si jumatatile de masura nu isi au locul?

Poate niste lectii de balet…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

As putea cotrobai prin sertarele subconstientului…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

si sa evadez undeva departe de lumea concreta, intr-un loc in care solutiile practico-imaginare chiar dau rezultate, intr-un loc in care examenele nu exista, iarna a plecat demult, iar visarea este necesara.

 

P.S.: din pacate nu pot specifica sursa exacta a tuturor pozelor ce apar in aceasta postare. imi cer scuze surselor care vor fi dezavantajate. printre sursele pe care mi le amintesc se numara: style. com, jan masny, cosmetica lupilor, pas un autre.

Let’s talk about…minimalism

Stiu ca ar trebui sa postez un articol retrospectiva pentru anul 2010 in care sa mentionez punctele cheie in materie de fashion ale anului ce tocmai a trecut, dar nu o sa fac asta. Pot sa va dau o lista cu site-urile si blog-urile care au facut asta. Si eu le-am citit inainte sa ajung la concluzia ca nu o sa scriu o retrospectiva. Acest articol va porni insa de la mult discutata Retrospectiva dar se va axa strict pe un fenomen a lui 2010 : minimalismul.

Mi-am dat seama ca am neglijat de ceva vreme rubrica  „let’s talk about fashion “, nu stiu exact motivele pentru care s-a intamplat asta, dar uite cum se potrivesc lucrurile si azi am chef sa „talk about fashion “, so let’s…

Am ales sa vorbesc despre fenomenul „ Less is more “ pentru ca pe langa faptul ca este unul din trend-urile mele preferate, mi se pare a fi un fenomen social interesant care leaga intr-un mod ciudat (sau nu) miscarea feminista de recesiune si anul 2010 de anul 2011.

Aparut in arta la inceputul anilor ’60, minimalismul se dorea a fi un manifest impotriva societatii inchistate intr-un timp si un spatiu corupt. Miscare asceta, minimalismul nega emotiile, istoria, narativismul. Misiunea sa : curatarea individului de tot ce il inconjoara si ii distrage atentia de la esenta.

Constantin Brancusi, Piet Mondrian, Kazimir Malevich

Minimalismul apare cu mult mai tarziu in lumea modei, cu o misiune diferita, dar inca fidela celei initiale pentru ca minimalismul se strecoara pe podium imediat dupa ce explozia de culoare, sintetic si sclipici a anilor ’80  ajunge la suprasaturatie. Femeia refuza sa mai fie un simplu ornament de Craciun si „ fura” camasa si pantalonul din garderoba iubitului (asa cum facea in urma cu aproape un secol Coco Chanel) si isi inventeaza o uniforma de baza cu care va lupta impotriva societatii indoctrinate. Coincidenta sau nu, in anii ’90 are loc o miscare de gherila feminista care face ca un numar record de femei sa ocupe posturi de conducere in multinationale si sa candideze pentru posturi de presedinte si prim ministru.

Sustinatori dintotdeauna ai emanciparii femeii, designerii au elaborat tinute puternice, structurate, elementare, care sa devina fundatia oricarei garderobe. Piloni ai fenomenului minimalist al anilor ’90, Calvin Klein, Jil Sander, Helmut Lang, au folosit culori neutre, piese din vestimentatia masculina si focalizandu-se pe material si croiala, au sculptat prototipul unei femei urbane, puternice si inteligente. “ Less is more” nu este doar un slogan inteligent conceput pentru a vinde haine, “ less is more „ devine sloganul unei perioade, a unui grup social care isi construieste individualitatea prin vestimentatie, constientizand valoarea, cantitatea si forma.

Kate Moss pt Vogue Spania1995

Calvin Klein

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Jil Sander, Prada s/s 1997

Stim cu totii ca moda revine si reinventeaza trecutul in noi forme si texturi, dar ce este interesant de urmarit este cum moda, desi multi ignora acest fapt, este strans legata de social. Schimbarile din social au influentat mereu lumea modei. Si atunci revenirea minimalismului nu mai este intamplatoare ci reflecta mentalitatea indivizilor intr-un anumit climat social si economic. Daca in anii ’90, minimalismul a aparut ca un raspuns la globalizare si urbanizare, minimalismul sfarsitului de prim deceniu ’00 apare ca o solutie practica impotriva recesiunii, impotriva dezumanizarii si devine reactionar primei sale perioade. Recesiune cauzata de globalizarea fortata, dezumanizarea cauzata de urbanizare. Minimalismul anului 2010 ofera optiunea unui nou inceput, unei intoarceri la un romantism auster pentru ca femeia careia i se adreseaza acest minimalism nu mai are nevoie de confirmarea propriei sale puteri. Ea insa are nevoie sa isi pastreza feminitatea si eleganta, sa isi regaseasca esenta in piese vestimentare atemporale. Povestea devine si mai interesanta cand aflam ca minimalismul a fost readus la viata de trei femei: Phoebe Philo, Hannah MacGibbon si Stella McCartney.

Supranumite de jurnalistii de specialitate “The Queens of Clean”, cele trei inventatoare ale noului minimalism isi incep povestea din acelasi punct: colaborarea cu Chloe. Stella McCartney a fost prima care si-a lasat amprenta asupra creatiilor casei Chloe, dupa numai doi ani de la absolvirea institutului de moda Central Saint Martins din Londra. In anul 2001, Phoebe Philo preia comanda si reuseste sa pastreze imaginea Chloe la un standard de excelenta a  pret-a-porter-ului pana in anul 2006 cand se retrage pentru a reveni in forta in anul 2009 cand se alatura casei de moda Celine care ii va aduce succesul si recunoasterea internationala de azi. Ultima la conducerea Chloe, Hannah MacGibbon, a dat lumea modei peste cap in aceasta toamna cand a prezentat in colectia sa o noua abordare a paltonului, intr-o culoare ce va detrona, macar pentru un sezon negrul etern: camel-ul.

Astfel, cele trei “regine” ale noului minimalism, impreuna cu veteranii minimalismului, au redescoperit in 2010 un nou sens al sintagmei “less is more” si nu s-au oprit aici, pentru ca nevoia unei reformatari a modei prin sondarea in cotidian s-a continuat si in colectiile pentru primavara/vara 2011. Cea ce a adus nou minimalismul anului 2011 a fost culoarea. In formula de neutre a trecutului s-au strecurat culori puternice care subliniaza un nou inceput, o noua femeie careia nu ii este frica sa iasa in evidenta si stie sa faca asta in cel mai impecabil si stylish mod cu putinta. Vom asista oare la un inceput de nou deceniu minimalist prin excelenta? Sau schimbarile din social vor aduce schimbari si pe podium, asa cum s-a mai intamplat in trecut? Pronosticurile nu isi au locul aici pentru ca povestea modei nu se incheie niciodata, ea se rescrie mereu iar finalul ramane intodeauana deschis visarii.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Chloe, Stella McCartney a/w 2010

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Celine, Jil Sander a/w 2010

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Celine, Chloe s/s 2011

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Stella McCartney, Maison Martin Margiela s/s 2011

Diane von Furstenberg, Jil Sander, Tommy Hilfiger, Calvin Klein